Direction artistique : Jérome Brabant

DMAN 17

De Mercure à Neptune

Création 9 avril, L'Atelier à spectacle, scène conventionnée d'intérêt national " Art en territoire" de l'Agglo du Pays de Dreux

Cette création jeune public à partir de 6 ans, propose un voyage poétique dans notre système solaire où chaque interprète incarne les spécificités de chaque planète qui le compose.

Dans ce projet, Jérôme Brabant cherche une forme d’harmonie pour créer des paysages sur scène. Ici, les corps sont envisagés comme des couleurs et des matières (pierre, glace, gaz, lave, air, feu). De ces corps-matières, ces corps-mondes, naît une évocation du cosmos comme des mondes imaginaires en suspension, les lieux d’autres possibles.

À partir de cet imaginaire, la pièce se fonde sur des phrases chorégraphiques inspirées du mouvement des planètes, des formes géométriques, de courbes organiques. Entre ordre et chaos, les interprètes dessinent dans l’espace des trajectoires, des lignes et des volumes.

Conception & chorégraphie Jérôme Brabant
Danse Valentin Mériot, Emma Noël et Lucie Vaugeois
Composition & chant Gustine
Création lumière Françoise Michel
Costumes Alma Bousquet
Scénographie Jérôme Brabant                                                                                                                                                              Création des panneaux Pierre Fourny groupe ALIS

Production Compagnie L'Octogonale
Coproductions Le Manège, scène nationale – Reims ; CCN de Tours / Thomas Lebrun (dans le cadre d'un accueil-studio).
Soutien à la création L'Atelier à Spectacles, scène conventionnée d'intérêt national " Art en territoire" de l'Agglo du Pays de Dreux ; Ville de Châlons-en-Champagne et de son agglomération ; Maison Commune du Chemin Vert, Reims; Lalanbik, Centre de Développement Chorégraphique Océan Indien.


Autres pièces au répertoire : Planètes et Heimat

JÉRÔME BRABANT

Chorégraphe - danseur

Jérôme Brabant est né à La Réunion en 1973. Après des études théâtrales à l’université Paris 8, il suit l’enseignement à l’école du mime Marcel Marceau de 1996 à 1999, puis la formation professionnelle Extensions au Centre de Développement Chorégraphique Toulouse / Midi-Pyrénées en 2001.
Jérôme Brabant fait ses débuts d’interprète au sein de Carré Blanc Cie-Michèle Dahllu. Il travaille avec la Compagnie *Melk Prod / Marco Berrettini de 2001 à 2006. Il participe aux pièces L’opérette sans sou, si..., New movements for old bodies et Clo-clopinettes. Jérôme collabore également avec Patricia Ferrara / Groupe Unber-Humber et danse dans toutes les créations de 2004 à 2010. De 2005 à 2007 il est aussi interprète pour la compagnie Samuel Mathieu et fait un passage par le théâtre avec Lisa Guédy en 2008. Il fonde avec Marion Muzac le UND und ballet [...], ils créent ensemble Roomy Dancing en 2002, GALA en 2003 et Pavillon en 2004. En 2010 Jérôme commence une collaboration jusqu’à ce jour avec Mié Coquempot, Compagnie K622. 
En 2011, il crée sa compagnie L’Octogonale et signe son premier solo, Heimat en 2012, obtient son diplôme d’État de professeur de danse et mène depuis plusieurs actions pédagogiques. Parallèlement, en 2015 Jérôme rejoint l’équipe de Marion Muzac en tant qu’assistant et intervenant pédagogique sur le projet Ladies 1st. Avec Maud Pizon, Jérôme est lauréat 2016 du programme de résidence Hors les Murs de l’Institut Français pour le projet A TASTE OF TED.

Pour les alchimistes, l'octogone est le parfait mélange entre le carré (l'humain) et le cercle (le divin). C'est cette notion d'association de deux éléments opposés que Jérôme Brabant, fondateur de la compagnie Octogonale, aime retrouver dans sa danse et ses créations. 
Originaire de La Réunion, le chorégraphe est profondément imprégné par la culture du surnaturel, inscrite dans ses gènes tout comme la puissance de l’environnement insulaire, entre océan et montagne. Nourrie de ses racines et de ses pèlerinages personnels, chacune de ses pièces puise dans son imaginaire, guidée par des mouvements intuitifs, des états qui cheminent, des paysages créés sur le plateau... Pour lui, la scène est une page blanche où élaborer des dessins qui se mettent en mouvement. 
A l’instar de l’octogone, figure géométrique offrant huit côtés, huit faces, comme les facettes d'une pierre précieuse déclinant une multitude de couleurs, le chorégraphe soumet la danse à des exigences formelles qui redéfinissent le prisme des possibilités. Dans sa pratique chorégraphique, Jérôme Brabant part souvent d'une phrase chorégraphique qu'il décline au point d'en faire un paysage en changement permanent. Cette utilisation de la répétition propulse les corps dans un élan rythmique, en perpétuelle mutation, jusqu’à la transe. 
Il en résulte une écriture abstraite où la clarté des lignes, la précision géométrique des formes sculptent l’espace, où le corps-matière célèbre des rites enfouis, des cérémonies secrètes. En cela, le travail de Jérôme Brabant s'inscrit dans une trajectoire qui s'ancre dans l'école du mime Marcea mais aussi dans ses rencontres décisives avec les chorégraphes Patricia Ferrara et Mié Coquempot, pour inventer son langage propre.

La Compagnie L'Octogonale est soutenue par La DRAC Grand Est, la Région Grand Est, le Manège, scène nationale-Reims, le département de la Marne, la ville de Reims, Lalanbik CDCN – O.I, La Réunion.

 

©Sophie Mourrat